隐逸中的内在山水情境──读著名山水画家廖文潭先生作品有感

偶然欣赏到廖文潭先生的作品让我为之寻味，从心灵感悟而深深吸引。他那墨色中布满蓬勃与朝气的作品，给观赏者带来了感动，那生动富情感；精采中不露痕迹的绘画语言显现了其作品的精神重量和个体的精神取向。通过艺术的再造，为当下现代人疲惫与茫然的精神漂泊，提供了可栖息的心灵境地！

读廖文潭先生作品，不难发现画家也正将其作品在苍茫隐逸中的内在情境与物我相融，不断确立着属于自己的艺术领域，进而让观赏者得到了更为充分的肯定与赞叹！并对自身艺术走向的自我觉醒和努力，持续前进、毫不徜徉。

廖文潭 | 《云含老树明还灭 石碍飞泉咽复流》 | 100 x 150cm

自我艺术追求作品中贴近现实与生活，传统精髓与现代精神统一，他曾对历代画家等先贤进行过深入的学习与精研，并时常游走山中村落，用眼睛去观察、用心去品味、用笔墨去描绘，从中探寻生活与传承统一的交点，进而通向水墨画艺术深层之境界，在他的山水画里，感受到了这种意象与抒情美。

他的作品中，既有自我美感的一面，又有艺术升华的多变，达到一种如梦似幻的奇境效果，走进他的山水画中，享受其画作笔墨所映现的灵秀与沧茫。那些云水山林、断崖泉瀑、山间幽居，从他的笔下挥发出大自然憾人神奇，如天人合一精神境界的展现，也充分体现了画家在创作时，以全心投入将情感与笔墨和谐相融的境界！

廖文潭 | 《烟重晓夕》 | 62 x 100cm

再读廖文潭先生的作品，感受到他艺术追求的潜在能量和独特的审美特质，在作品中隐现无遗，让观赏者的思绪伴随绘画语言的跃动而飞升！其作品的神韵，水墨淋漓、能收能放、精微中存博大，虚灵秀逸中含豪放。画家用自己的笔墨语言构建精神内在，其心灵避世山的山水图式，也恰到好处地汲取了传统文化的和谐统一，灵山活水的理念将山水画的符号，笔墨表现心灵净土境地的图式语言，并力求达到局部精致与整体浑厚的完美统合。

画家运用以虚实相间，层层渲染与留白的处理，笔墨积累产生新的水墨形式，具有独创与别开生面的表现意义。在作品中可以感受出他所追求的一种古逸清奇与苍茫，并非只是单纯画山水而已，新颖奇崛的构图与内在思维，将山水画的传统表现与时代的绘画语境表现形式相融洽，完成个人艺术风格的形成，可谓是灵性静穆境界的呈现。

廖文潭 | 《疏枝横玉瘦 小萼点珠光》 | 花鸟画作品

他笔下山水中的屋舍、丛林、丘壑均是我们现实生活中大自然的景物，用艺术手法夸张剪裁造境的升华，色调冷暖的画面中弥漫着清静幽邃的氛围，作品中充满宁静的诗意，古朴典雅让人神清气爽，仔细欣赏他的作品充满气息，山林溪流被赋予浪漫与抒情，灵动的笔墨游走于纸上所营造的心灵境地，从他的画作风格至山水画的境界形成他个性化鲜明的特征，丛林密布的山林丘壑，错落的山峰，苍润中透着本性与古逸生腾的烟云环绕其间，为整个画面增添了生机与动感，表现出宇宙天地生命无穷的神祕力量的延续与伸张，画中旷远幽密的情境，似有天外之声穿梭时空悠悠而来，蕴含了画家的人格力度！

画家艺无止境的追求，不断超越自己，对实地景观的描写与心灵内在精神观的开拓，将传统精神与心灵智慧相融合，从而创造出具有精神内涵的作品，这是廖文潭一生追求的理想目标。

国立历史博物馆研究组主任徐天福

廖文潭 | 《青松幽鸟》 | 花鸟画作品